Comment Heléne Yorke se met à son rôle "Other Two". Ou est-ce l'inverse ?

Heléne Yorke joue Brooke Dubek, la sœur ambitieuse mais malheureuse de deux frères : l’un qui agit, l’autre qui est une ancienne sensation virale agitée, dans “The Other Two” de Max. Mais selon Yorke, “De manière embarrassante, à bien des égards, je ne fais que jouer moi-même.”

L’est-elle, cependant ? En tant que Brooke, Yorke est immédiatement identifiable comme une femme qui n’est plus dans la vingtaine, essayant de trouver sa place dans le monde – tout en devenant hilarante à sa manière. Avant maintenant, la nouvelle maman basée à New York mais élevée en Californie, Yorke, a été une étincelle brillante dans des émissions telles que “Masters of Sex”, “The Good Fight” et “Graves”, mais comme elle le dit à The Envelope via le chat Zoom, l’une de ses grandes ambitions est maintenant de se séparer d’Instagram.

Les scénaristes de la série riffent-ils sur votre vraie vie ?

Tu me donnes envie de leur demander ! Je ne peux pas croire que je n’ai pas demandé ça. Pendant la pandémie, j’étais sans but. Je n’agissais pas. J’étais comme “Je devrais être à l’église en face de mon appartement en train de faire l’épicerie et tout ça.” Sara [Schneider, co-creator] préparait des sacs pour ses voisins sans logement, et je me disais: “J’ai suivi 12 cours de Peloton aujourd’hui.”

La description de cette émission – sur les frères et sœurs d’un chanteur adolescent qui devient viral et sur la façon dont ils gèrent son succès – ce n’est plus exactement le sujet de l’émission. Cela vous surprend-il que la série se soit éloignée de cela?

Ils parlaient toujours de l’intention que “les deux autres” [in the title] évoluerait, ce qui le maintiendrait dynamique. Les gens grandissent et changent. La façon dont ils l’ont déplacé vers Molly [Shannon] dans la saison 2 était frappant, et la lecture des 10 épisodes de cette année – les oscillations qu’ils ont prises ! Ils lisent sur papier comme de véritables bananes. Le parcours de Brooke cette année est quelque chose avec lequel j’ai moi-même lutté – à savoir comment être une bonne personne.

Un frère et une sœur adultes qui commandent au comptoir d'un restaurant

Es-tu toujours accablé par ça ?

J’ai toujours l’impression de ne pas en faire assez. En tant qu’acteur, chaque travail donne l’impression que c’est mon dernier travail. Donc, c’est comme, “Qu’est-ce que je vais faire? Qui suis je? Quelles sont les valeurs que je défends?” C’est un bon et important défi à relever.

L’un des thèmes dominants de la série est la nature véritablement addictive – même absurde – de la célébrité. Pourquoi tant d’entre nous sommes-nous accros même à l’idée de la célébrité ?

Je pense beaucoup à cela. Quand j’étais plus jeune et que je recevais un compliment sur mon apparence au collège ou au lycée, j’avais des papillons dans l’estomac. Puis je me souviens quand le même compliment n’a pas déclenché la même réaction. Donc, vous finissez par courir après la prochaine chose, la prochaine étape au-delà de cela. Un de mes amis m’a récemment dit : « Quand nous aurons 40 ans, quittons Instagram. Nous ne sommes plus mignons. Et je suis comme, “N’importe quel jour maintenant, compte à rebours.”

Vous avez grandi à Pacific Palisades. Était-il inévitable que vous vous lanciez dans le show business ?

Je ne faisais pas partie du showbiz LA Ma mère était mère au foyer, puis travaillait dans une librairie. Mon père est vendeur de logiciels informatiques. J’avais quelques amis qui allaient dans des écoles chics avec des parents dans le business et ça rendait la vie à Los Angeles très intimidante. Il ne se sentait pas accessible. Je voulais déménager à New York et être dans des comédies musicales, ce que j’ai fait. Ensuite, j’ai essayé d’entrer dans la télévision – et j’ai réussi. Mais je fais presque tout à New York. Quand je faisais “Masters of Sex” sur le terrain Sony [in L.A.] Je conduisais l’autoroute 10 pour me rendre sur le terrain et c’était comme : « Hollywood m’accepte ! Je suis dans le château blanc sur une colline ! Mais je me sentais toujours comme ce petit cinglé, appartenant à un studio à New York faisant huit spectacles par semaine.

Votre fils aura bientôt un an. En quoi le fait d’être maman a-t-il changé votre passion pour le théâtre, ou l’a-t-il fait ?

Je pense que le temps est la chose la plus importante. J’ai passé 16 ans de ma carrière à m’inquiéter constamment, à lutter, à me demander quand la prochaine chose allait arriver. Obtenir les goûts, obtenir les clics. Et j’aime travailler, j’aime ce que je fais. Mais votre temps est si précieux. C’est tout ce que je veux faire – à part [be a] maman.

Je pense que nous avons terminé ! Y a-t-il quelque chose que vous espériez que je demanderais et que je n’ai pas fait ?

Dieu non. Est-ce que j’ai l’air d’un idiot ?

Non, mais j’ai parlé avec un Britannique hier et à la fin de notre conversation, il a dit : “Ne me fais pas ressembler à un beignet.” Je n’avais jamais entendu cette phrase auparavant, mais je l’ai aussi immédiatement comprise.

Oui, apportons cela aux États-Unis. S’il te plaît, ne me fais pas ressembler à un beignet. Parce que ma mère va lire ça. Le LA Times – c’est le journal de ma ville natale. Ma mère me dit toujours “Pourquoi tu ne peux pas être dans le LA Times?”